Cubase コードトラック完全ガイド｜Chord Assistant・近接・五度圏で迷わないコード進行作り
ギターを弾きながら作曲を行なっていると、
「コード進行がマンネリ化してしまう」
「メロディは浮かぶけれど、コード進行がなかなか決まらない」
「コード進行にアレンジ加えたいが、どう広げればいいかわからない」
という壁にぶつかることがあります。
また、既存の曲のコード進行を参考に作曲をしていると、
元の曲のメロディが頭の中で再生されて “オリジナルのメロディが思い浮かばい…”
そんなときに強力な味方になってくれるのが “コードトラック” です。
Cubase をはじめ、様々な DAW ソフトに搭載されているこの機能は、
単なるコードのメモではなく、
作曲全体を把握するための 道導となる “音楽的ナビゲーション” の役割を果たします。
この記事では、Cubase のコードトラックを使うことで得られるメリットや、
Chord Assistant・近接機能を活用したコード進行作り、
さらにギタリスト視点での使い方まで、初心者にもわかりやすく解説していきます。
コードトラックは「作曲の指針」を作る最強ツール
コードトラックを作る最大のメリットは、曲全体の骨格が一気に見えるようになることです。
メロディやリズムは後からいくらでも変えられますが、
コード進行は曲の雰囲気を決定づける重要な要素。
こちらがしっかり、固まるだけで、作曲の迷いが大幅に減ります。
コード進行が決まると作曲が進む理由
- 曲の “流れ” が明確になる
- メロディの方向性が自然に決まる
- ベースラインやリズムのアイデアが湧きやすくなる
- 曲の構成（Aメロ・Bメロ・サビ）を作りやすくなる
特に初心者は「次、どのコードを選べばいいのか」で悩みがちですが、
コードトラックを使えば視覚的に進行を管理できるため、
音楽理論が苦手でも安心して作曲を進められます。
コードトラックの作成方法
Cubase 画面にて、トラック追加 [＋] より、
[その他のトラックタイプ] – [コード] – [トラックを追加] の順にクリックすることで作成が可能です。
なお、コードトラックは 1 プロジェクト内に 1 つまで作成が可能です。
コードの入力方法
コードトラックが作成できましたら、
早速鉛筆ツールに切り替えてコードを入れたい箇所を書き込んで行きます。
この時、コードはまだ選択されていないため、[X] と表示されます。
今回は例として1小説の頭に 1 つずつ配置しております。
任意の箇所に書き込みが行えましたら、[オブジェクト選択ツール] に持ち替えて、
[X] をクリックすることで、コード入力を行うことができます。
コード進行があまりわからない場合や、参考にするコード進行がない場合は
コチラの記事より、コード例を参考にしてみてください。
今回は上記の記事にもある、コード進行、C – Am – F – G を入力してみました。
マイナーコードを選択する場合は、”コードタイプ” の項目より、
[min] を選択することでマイナーコードの入力が可能です。
再生する楽器を選択する
コードの入力が完了しても、その時点ではただのコード表記のみです。
再生を行なってみても何も音は出ません。
コード入力した音を出力するためのトラック作成と、楽器を選択する必要があります。
今回は、膨大な楽器の音色を内蔵している、Cubase 付属ソフトのHALion Sonic を活用します。
※ もちろん任意のプラグインでも問題ありません。
トラックの作成手順は以下となります。
トラック追加 [＋] より、
[インストゥルメント(トラック種類)] – [インストゥルメント(選択タブ)] – [トラックを追加] の順で作成が可能です。
トラックが追加できましたら、続いては音色を選択します。
今回は試しにギター音源を選択してみました。
コードトラックを再生するトラックを選択する。
インストゥルメントトラックおよび、音色の選択が行えましたら、
コードトラックに表示されている項目、[モニターしているトラックを使用] を部分をクリックし、コードを鳴らすトラックを、トラックを選択します。
※ 今回であれば、[HALion Sonic 01] を選択します。
ここまで操作すると再生ボタンを押すことで設定したコードが、選択した楽器(音色) で再生することができます。
ボイシングについて
コードトラックのコードは、ボイシングを変更することができます。
ピアノやギター演奏において、同じコードで同じ構成音であっても、
楽器の特性上、ルート音の高さやルート音から構成音までの高さが異なります。
ボイシングの変更方法は、コードトラックを選択し、左ゾーンの [Inspector] – [ボイシング] の項目より、設定することが可能です。
※ デフォルトの値は、ピアノになっています。
左ゾーン、Inspector が表示されていない場合は、右上のアイコンをクリックすることで表示可能です。
Chord Assistant 機能で「迷わないコード進行作り」
さて、コードトラックの作成とコード入力が行えたが、
実際に、コード進行が思いつかない場合や、コードアレンジが思いつかない！という時に
手助けしてくれる強力な機能である Chord Assistant 機能 を紹介します。
リスト、近接、五度圏と 3 種類があり
それぞれを機能を理解することで、コード進行作りのアイデアやマンネリ化を打破できます。
Chord Assistant の魅力
Chord Assistant は、音楽理論に基づいて
”次に来る可能性の高いコード” を提案してくれる機能です。
この機能を用いることで、
- 王道進行を作りたい
- 少し変化をつけたい
- 意外性のある進行を試したい
視覚的にコード候補を提示してくれるため、
初心者でも“理論的に破綻しない進行”を簡単に作れます。
リストでコード候補を俯瞰して選ぶ
Chord Assistant 機能にある、リストは、
選択中のコードに対して理論的に関連するコードを一覧で表示してくれる機能です。
コードの種類や役割を視覚的に把握できるため、コード進行を組み立てる際の“辞書”のような役割を果たします。
一覧で表示されることで、 「このコードの代理は何があるのか」 「似た響きのコードはどれか」 「テンションを加えるとどう変わるのか」 といった比較が非常にしやすくなります。
緑 ＞ 黄色 ＞ 赤 と上から順に親和性の高いコードとなります。
- 代理コードを探しやすい
- テンションコードや拡張コードを選びやすい
特に、コードの知識がまだ浅い初心者にとっては、
“どんなコードが存在するのか”を視覚的に学べるため、作曲の幅が一気に広がります。
ギタリストのように「手癖で弾けるコードが偏りがち」な人にも、 新しい響きを取り入れるきっかけになる便利な機能です。
近接機能で自然な流れを作る
近接機能は、前後のコードとの距離（音の近さ）を考慮して候補を表示してくれる機能です。
これにより、コードチェンジが滑らかで自然な進行を作りやすくなります。
- 不協和が起きにくい
- 視覚的にコード選択がわかりやすい
特にギターやピアノで演奏する場合、コードの“近さ”は非常に重要。
この機能を使うことで、理論的にも演奏的にも無理のない進行が作れます。
五度圏で調性に沿った自然な進行を作る
五度圏は、音楽理論の中でも特に重要な調性（キー）とコードの関係性を円形にまとめた図です。 CubaseのChord Assistantでは、この五度圏を使ってコード候補を表示するモードがあり、
“キーに沿った自然なコード進行”を直感的に作ることができます。
右上の項目では、[メジャー] と [マイナー] を選択でき、
中央矢印をクリックすることで五度圏が回転し、キー変更が行えます。
五度圏を使うと、
「このキーでよく使われるコードはどれか」
「隣り合うコードはどんな関係性か」
「転調するならどの方向が自然か」 といった判断が視覚的にできるようになります。
- キーに沿った自然なコード進行が作れるので王道の進行を作成しやすい
- 隣接するコードが関係性の強いコードとして表示される
- メジャーとマイナーを切り替えることで曲調にあったらコード選択しやすい。
五度圏は、音楽理論を深く知らなくても“円の中で近いコードを選ぶだけ”で、 自然で破綻のないコード進行が作れるのが大きな魅力です。
楽器未経験の方や、DTM 初心者にとってコードを容易に選びやすく、
まずはコード進行を学ぶには、最適なツールです。
コードトラックから、トラックへMIDI 化
コード進行が決まりましたら、インストゥルメントトラックへ、MIDI 展開が行えます。
手順はコードを選択し、(複数選択も可)事前に作成している、
インストゥルメントトラックにドラッグ & ドロップ行いましょう！
この時、コードトラックのボイシングが選択されるため、
ドラッグ先のトラックが、ピアノ、ギターに応じて
ボイシングの設定を変更するようにしましょう。
トラックへのMIDI 化のため、ドラッグ&ドロップが行えましたら、
コードトラックと重複し音が、発音されるため、コードトラックは、ミュートしておきましょう。
ギタリストにとってのコードトラックの利点
筆者のようにギターをメインにしている人にとって、コードトラックはさらに便利です。
ギターコードは手癖で弾けるけれど、
- ピアノのボイシングがわからない
- ベースラインの動きが単調になりがち
- キーボードのコードが苦手
こうした悩みを一気に解決してくれます。
ピアノの自然なボイシングを自動生成
コードトラックに沿ってMIDIを生成すれば、 “ピアノらしいコードの鳴り方”を簡単に作れます。
ベースラインも自動で安定
コードトラックを基準にベースを打ち込めば、
ルート音を中心にした安定した基本的なベースラインが自然に作れます。
また少し動きを加えて、グルーヴのあるベースに仕上がります。
ギター以外の楽器のアレンジが一気に楽に
コードトラックがあることで、 「このコードならこの音が使える」という指針が明確になるため、 ギター以外の楽器アレンジが驚くほどスムーズになります。
コードトラックは“作曲の地図”になる
コードトラックを使うことで、 作曲の迷いが減り、アレンジの幅が広がり、 さらに他の楽器の打ち込みもスムーズになります。
特に初心者や、ギターを中心に作曲している人にとっては、
「音楽理論の壁を飛び越えるための強力なツール」と言っても過言ではありません。
- 何から作ればいいかわからない
- コード進行がワンパターンになる
- ピアノやベースのアレンジが苦手
こうした悩みを抱えているなら、 まずはコードトラックを作るところから始めてみると、 曲作りが驚くほどスムーズに進むはずです。
コードトラックを使えば、DAW上で瞬時に切り替えられることで、
アレンジのアイデアがどんどん湧いてきます。
是非、コードトラックをご活用し、新たな楽曲制作や、
制作途中で行き詰まった曲にコードアレンジを加えてみるのはいかがでしょうか？
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